viernes, 1 de diciembre de 2017

La La Land

Hola a todos.

La La Land, o como se ha llamado en España "La ciudad de las Estrellas", es una película musical que se estrenó en el año 2016. Esta obra no es como el resto que he explicado, ya que todavía no se ha interpretada en los escenarios, solo ha sido estrenada en la gran pantalla. A pesar de esto, he decido hablar de ella en mi blog, debido a que, esta película es una versión moderna de los musicales de Hollywood.

La película comienza con Mia (aspirante a actríz), atrapada en un atasco en una autopista de los Ángeles. Además tiene un momento de discusión con Sebastian, un pianista de jazz. Ese mismo día tiene una audición, y no es que la saliese muy bien, por lo que está un poco triste, pero sus amigas la convencen para salir de fiesta. Pero la da un bajón y decide irse, y cuando llega al coche, no está, se le había llevado la grúa. 
Mia iba andando, cuando pasa por delante de un restaurante y ahí estaba Sebastian, improvisando sus canciones, cuando el dueño le había exigido que tocara un repertorio. Cuando entra Mia, éste es despedido. Al acabar, va a decirle que lo ha hecho muy bien, pero éste la aparta bruscamente.
Meses después se encuentran en una fiesta en la que Mia pide una canción para ridiculizarle "Ran (So Far Away)", es una canción que se considera un insulto para los músicos serios.
Al salir de la fiesta, ambos van a sus respectivos coches y éste se lamenta de lo que hizo, y uno le cuenta al otro sus sueños; El de Mia es ser actríz, y el de Sebastian es abrir su propio club de jazz.
Mia, cuando se encontraba con su novio, recuerda que Sebastian, quiere dar fuerza al jazz, y que no se limite a ser escuchado en los restaurantes y ascensores, por lo que Mia sale corriendo en su busca.
Después de varias audiciones fallidas, Mia decide, debido a una sugerencia de Sebastian, escribir una obra de una sola mujer. Sebastian encuentra trabajo fijo en un club, y ambos se van a vivir juntos.
A Sebastian le ofrece un excompañero suyo, formar parte de una banda de pop comercial, éste acepta debido al dinero que le ofrecen, pero en realidad no le gusta. 
Durante la primera gira de la banda discuten Mia y Sebantian debido a que le acusa de no perseguir sus sueños y moverse solo por el dinero, y él, la dice que le gustaba más cuando no tenía éxito.
Sebastian se pierde la obra de Mia debido a una sesión de fotos que había olvidado; Además la obra es un completo desastre. Desesperada, se muda a casa de sus padres en Boulder City.
Sebastian recibe una llamada de un director de cine, que acudió a la obra de Mia, invitandole a una audición. Sebastian va a buscarla, y en el casting le piden que cuente su historia, ella cuenta que su tía siempre la inspiró a seguir actuando.
Cinco años después, Mia es una actríz famosa, casada con otro hombre. Una noche, la pareja tropieza con un local de jazz, el nombre de dicho local es "Seb", y Mia se da cuenta de que Sebastian ha abierto su propio club. Sebastian tocó una canción de amor que habían bailado ellos cuando eran novios, y era su canción. 
Antes de irse Mia con su marido, ella le dedica una sonrisa.

Esta obra ha sido recibida con elogios en su crítica, los críticos la caracterizan como una nueva vida en un género pasado con la dirección emocionante, asegurada, funcionamientos de gran alcance, y un irresistible excedente del corazón.
Pero casi todos los críticos hacen hincapié, en que La La Land puede parecer el mundo con el que soñamos, pero también entiende la crueldad que puede salir de esos sueños.
Además han hecho una crítica favorable a que no se determina en que momento está ubicada la obra, ya que encontramos cosas actuales como por ejemplos coches, pero otras cosas más antiguas, como algunos objetos de las casas.

La La Land pasará a la historia como una de las mejores películas de siglo XXI, debido a que ha sido nominada catorce veces a los Premios Oscar, al igual que la película Titanic. De las catorce nominaciones solo ganó seis, entre ellas el Oscar a mejor actríz y a mejor canción original con "City of Stars". En los premios Oscar, quiero destacar (aun que creo que todos sabemos lo que pasó) que los presentadores que daban la estatua a mejor película, dijeron La La Land, y cuando estaban recogiendo el premio, dijeron que se habían equivocado, y que el premio no era para ellos.
También han ganado siete Globos de Oro, entre los que se encuentran el premio a mejor película musical, y mejor banda sonora.

A continuación os voy a dejar algunos de los fragmentos de la película, en los que se aprecia su carácter musical.



Espero que os haya parecido una película interesante, y también deciros que seguramente se estrene al cabo de poco tiempo en Broadway el musical, ya que hay varias compañías disputando por ella. 
Si tenéis la oportunidad, os recomiendo 100% ver la película.

Saludos.








jueves, 23 de noviembre de 2017

La Bella y la Bestia

Hola a todos.

La Bella y la Bestia, es un musical que como todos sabemos está basado en la película de Disney que se estrenó en 1991, que a su vez, es una adaptación del cuento de hadas de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, escrito en el siglo XVIII. Se estrenó en Broadway en 1994, y sigue representándose hoy en día por todo el mundo, debido a su impresionante y preciosa trama, y el mundo de fantasía que hace volar la imaginación.
La Bella y la Bestia pertenece a la segunda era dorada de Disney.
Debido a su gran éxito, se produjo en el año 2017 el reestreno de ésta. En esta nueva película, en vez de ser de animación, fue de personas humanas.
La Bella y la Bestia fue la primera película animada, en estar nominada a Mejor Película.
Esta historia ha sido representada en teatros, series, musicales y películas.

La trama de la historia habla sobre un joven príncipe egoísta y avaricioso. La noche de Navidad, una anciana le pidió resguardo en su castillo, a cambio de una rosa. Éste se lo negó con desprecio, y en ese momento la anciana se transformó en una hermosa hechicera, y debido a su actitud, hechizó al príncipe y a todos los que viven en el castillo. El príncipe se convirtió en una temible bestia, y los sirvientes, tomaron la apariencia de objetos como un reloj, un candelabro, una tetera... Solo si el príncipe aprendiera a amar, antes de que se cayera el último pétalo de la rosa, se rompería el hechizo, por lo contrario, se quedarían todos así para siempre. Además de la rosa, le dejó un espejo mágico, con el cual podía ver lo que él quisiera.
Bella es una joven soñadora, la cual vive en un pueblo con su padre. Un día Maurice (Padre de Bella) se va a una feria de inventores, pero se pierde en el camino, y se refugia en el castillo. Allí la bestia le tuvo prisionero. Bella se preocupa cuando el caballo vuelve sin él, y decide ir a buscarle. Al llegar al castillo, Bella decide intercambiarse por su padre, debido a que está enfermo. Ahí está condenada a vivir el resto de sus días, pero tanto la Bestia como Bella se enamoran, y cuando ésta se da cuenta de que su padre está gravemente enfermo, la Bestia le deja irse libremente. Mientras tanto Gastón (Un cazador que quiere casarse con Bella) encierra al padre de ésta, y solo le liberará si Bella se casa con él.
Cuando Gastón se entera de la existencia de la Bestia, el cazador reúne a gran parte de los campesinos del pueblo, para acabar con él. Además, encierra a Bella con su padre, pero Chip (Una taza del castillo) les libera y van rápidamente al castillo. Allí se crea un gran conflicto entre los sirvientes y los asaltantes, quienes al final, huyen. Pero en realidad, el mayor conflicto está entre Gastón y la Bestia. Tras luchar, Gastón muere, y Bestia queda gravemente herido. En el momento en el cual, Bestia se está muriendo y se está cayendo el último pétalo, Bella le dice al príncipe que le ama. Por lo tanto, se rompe el hechizo, el príncipe vuelve a ser el joven que era antes, los sirvientes vuelven a ser humanos, y Bella se casa con el príncipe.

A continuación voy a hablar sobre la crítica musical que ha tenido:
La obra todos la califican como maestra,  proporcionando al espectador una gran emoción y sensibilidad. Además los críticos, siempre han tenido preferencia por Bella, debido a que rompe con el estereotipo de princesa. Bella es una mujer inteligente, fuerte, activa y valiente.
No es una obra caracterizada por tener malas críticas, si no todo lo contrario, siempre la han puesto por las nubes.
En la última versión, ha llegado al máximo de sus mejores críticas, la historia es la misma, pero con algunas diferencias, como por ejemplo, se ha introducido por primera vez un personaje gay en la historia, Lefou, éste es el mejor amigo de Gastón, pero está enamorado de él.
Este hecho ha sido recibido de varias maneras en distintas partes del mundo. Por ejemplo en Rusia, ha sido tachada la película. Sin embargo, esta película sin ninguna duda es un antes y un después en las películas de Disney.

La película ha sido ganadora de dos Óscares en 1991, uno de ellos a la mejor canción, y el otro a mejor banda sonora. Además, ha ganado este año el premio a la mejor película del año, y Emma Watson ha ganado el premio a mejor actríz.

Ahora, os voy a dejar algunos de los mejores fragmentos del musical:


Tambíén os dejo uno de los mejores fragmentos de la película para mi:


Espero que os haya parecido una historia tan bonita e interesante como a mi. Me ha encantado hablar sobre este musical, ya que es una de las historias que mas me gustan de Disney.

Saludos.




El Guardaespaldas

Hola a todos.

El guardaespaldas, es un musical jukebox (Al igual que el de Mamma Mia y Hoy no me puedo levantar), basado en la película del guardaespaldas de 1992. En él encontramos interpretadas las canciones de Whitney Houston, como por ejemplo "Saving all my love for you" o "How will I know".
Este musical se estrenó en el año 2012 en Londres, y se sigue representando en gran parte de los teatros internacionales. Este musical se creó debido a la muerte de Whitney, para recordar su memoria.

La trama de este musical se concentra en Frank Farmer (El guardaespaldas), éste fue un agente del servicio secreto y protegió a presidentes norteamericanos como Ronald Reagan. Durante el atentado al presidente Reagan, Frank no estaba de servicio, por lo que le quedó remordimientos de no haber podido hacer nada, por lo que dejó el servicio secreto, convertirse en un guardaespaldas a sueldo. Le contratan para ser el guardaespaldas de la actriz Rachel Marron, debido a que estaba recibiendo amenazas de muerte de un asesino anónimo.
Al principio Rachel no confía plenamente en él. Farmer es un hombre meticuloso y muy profesional, mientras que Rachel tiene aires de diva y dominante. A pesar de esto, ambos sienten una gran atracción, que da lugar a una relación íntima. Sin embargo, Frank decide romper con ella ya que no quiere mezclar sentimientos con trabajo.
En un concierto de Rachel, Frank se encuentra con un excompañero suyo (Greg), y sospecha sobre él, debido a que intenta seducir a Rachel, pero ésta no le sigue el juego. En ese mismo momento Rachel recibe una amenaza telefónica, por lo que ahí decide acatar las normas que le dice Frank. El guardaespaldas lleva a Rachel, junto con su hermana y su hijo a un refugio de la montaña, pero ésto no impide nada, ya que el asesino les sigue. A la primera a la que asesina es a Nicky (hermana de Rachel), la cual confiesa que ha sido ella la que ha contratado al asesino, ya que siente envidia de su hermana, porque ella lo tiene todo. Tras el ataque regresan a los Ángeles, donde se prepara para la entrega de los Premios Óscar, ya que ella ha sido nominada a mejor actríz.
En la gala de los Óscares, Frank se vuelve a encontrar con Greg, descubriendo que éste es el asesino, ya que cuando a Rachel la proclaman ganadora y sube al escenario, ve las intenciones de Greg, por lo que se pone delante de Rachel para llevarse el impacto de la bala, en vez de ella.
En la última escena (Considerada uno de los mejores finales de películas románticas), Rachel se despide de Frank antes de subirse a un avión, diciéndole "Adiós, para siempre adiós", en ese momento se escucha la canción más representativa de la obra "I will always love you". Rachel baja del avión y se besan ambos apasionadamente.

A continuación voy a hablar sobre la crítica musical que ha tenido:
Los críticos la caracterizan como una obra, en la que no importa la crítica que ha obtenido por profesionales, debido a que fue nominada a los premios Razzies (Los anti Óscar), ya que su historia penetra en el alma de los espectadores. Whitney Houston, grabó seis canciones nuevas para la banda sonora de la película, siendo esta una de las bandas sonoras más vendidas a nivel internacional, por lo que tuvo una gran acogida por el público. La escenografía la caracterizan envolvente a la vez que te transporta a los años 90, lo ponen por las nubes. Los críticos también hacen hincapié de que a veces parece que estás en un concierto en vez de en un musical.

Respecto a la instrumentación no podemos decir gran cosa, ya que no es uno de los musicales caracterizados por tener gran número de instrumentos, a penas tiene teclados, guitarras, trompetas y algún instrumento de percusión.

Por último os quería comentar que ni la película, ni el musical en todas sus adaptaciones ha ganado ningún premio "importante", pero ha sido nominado dos veces a los premios Óscar, a mejor canción original "I have nothing" y "Run to you", pero ni a los actores, ni directores, ni productoras les importa esto, ya que ellos lo único que quieren hacer con esta interpretación, es que el público pase un buen rato, se divierta, que se metan en la historia, y recuerden a Whitney Houston.

A continuación os voy a dejar la canción por excelencia mas famosa del musical "I will always love you"


Actualmente el musical se encuentra en Madrid, yo he visto la película y me parece un historia preciosa y que te hace meterte en la piel de los personajes.

Un saludo.

miércoles, 22 de noviembre de 2017

La Llamada

Hola a todos.

La Llamada es un musical que se estrenó en el año 2013, en Madrid. En 2015 se produjo el segundo estreno en la ciudad, después de su gira nacional. Además, se ha hecho una adaptación cinematográfica de ella en el año 2017.
El musical sigue estando hoy en día en Madrid, es un musical muy famoso en la actualidad y tiene una gran audiencia y reclamo.

La trama del musical, al igual que de la película habla sobre un campamento de monjas, llamado la Brújula, situado en el Espinar (Segovia), en él encontramos a las dos protagonistas Susana y María, dos adolescentes que deciden escaparse una noche del campamento para salir de fiesta. Por la mañana la nueva gerente Sor Bernarda, las descubre y las castiga todo el fin de semana sin salir. Ellas siempre han sido ayudadas en sus escapadas por Milagros un monja del campamento. Ese es un fin de semana en el que ocurren muchas cosas en el campamento. Pero lo más importante es que María empieza a ver a Dios, éste le canta canciones de Whitney Houston, pero nadie la cree, hasta que se lo dice a Sor Bernarda, ella le dice que es muy fan de Houston. Por otra parte Susana empieza a entablar una profunda amistad con Milagros llegando a confesarle que quiere dejar de ser monja.
Susana y María confiesan a Sor Bernarda y a Milagros que tienen un grupo de música, llamado SUMA Latina. Entonces Milagros les cuenta que cuando era joven también tenía un grupo, y Bernarda confiesa que es una amante de la música.
Dentro del campamento encontramos a muchos otros personajes como otras monjas, la cocinera amiga de Susana, y la hermana de María.
La obra acaba con Susana y María actuando y cantando una canción de SUMA Latina, con Milagros y Sor Bernarda de público, lo hacen para que se les aparezca Dios, y así ocurre. Todas se asustan mucho pero María se acaba yendo con él. Y Susana y Milagros acaban teniendo una relación.

Ahora voy a hablar sobre la crítica musical que ha tenido:
Los críticos la caracterizan como una obra absurda a la vez de encantadora. Debido a los temas que trata creían que podría caer en una obra soez y cutre, pero lo hacen con gran delicadeza y gracia.
La puesta en escena es muy simple, cuatro músicos con pantalón corto y una litera de campamento. La obra solo se creó para entretener, no tiene ninguna intención moral.

La Llamada no se caracteriza por tener cantidad de premios, solo ha tenido dos, uno de ellos por la interpretación de las actrices, que son las mismas que la de la película y otro al mejor director.



Por último os quería dejar aquí, uno de los fragmentos más impresionantes del musical, éste es cuando Susana y María interpretan una canción de su grupo SUMA Latina, invocando a Dios. Además es el desenlace de la obra.


Finalmente deciros que La Llamada está hoy en día en Madrid, y es un musical muy divertido, que creo que es del agrado de todo el mundo.

martes, 21 de noviembre de 2017

Hoy no me puedo levantar

Hola a todos.

Hoy no me puedo levantar es un musical basado en las canciones del grupo español Mecano, el espectáculo adopta el título de la canción del mismo nombre contenido en Mecano. Es un reflejo de la Movida madrileña, este fue un movimiento contracultural, surgido de los primeros años de la década de los 80 en España, donde se proponía una cultura alternativa a nivel ideológico, social y artístico, el cual tuvo una gran acogida por los jóvenes cambiando su forma de vida establecida hasta entonces. La obra se estrenó en el año 2005 en Madrid, y también se ha hecho interpretaciones en México.
Hoy no me puedo levantar es uno de los musicales españoles más importantes de su historia.

La historia está ambientada en el Madrid de 1981, una fecha con intención de cambiar de color, muchas promesas y un chico lleno de ilusiones, éste era Mario Postigo, un chico de provincia que vino a la ciudad donde los sueños se cumplen. El vino a Madrid con la intención de crear su propia banda y tocar sus propias canciones, junto con su amigo Colate.
Al llegar a la ciudad todo no es lo que reluce ya que pasan muchas calamidades, nadie les contrata por lo que tienen que trabajar de camareros en un local llamado "El 33", ahí Mario conoce a María, Pantxi y Guillermo, forman un grupo, llamado la luna, y se presentan a un concurso musical que se hace en el mismo bar. Tras una noche de diversión y drogas, deciden irse a vivir juntos a un piso hawaiano. Mario cada vez está más enamorado de Maria, ésta no le hace caso alguno, pero en verdad está enamorada de él.
Días antes del concurso, Colate dice que le han robado el dinero que ha estado ahorrando el grupo, pero en verdad se lo ha gastado en drogas.
Anselmo decide ser el "manager" del grupo pero con la condición de que se cambien el nombre, por lo que se empiezan a llamar Rulé. Ha estallado el 23-F por lo que Guillermo y Pantxi son llamados por el ejército, pero antes se celebra el concurso el cual ganan. En este momento, María se da cuenta de que Mario está verdaderamente enamorado de ella, por lo que empiezan a tener una relación.
Un año mas tarde vuelven del ejército, y Colate está cada vez más enganchado a las drogas. Conceden una entrevista a Mario, el cual en ella solo habla de el mismo. María se da cuenta de que Mario le es infiel con Malena (presentadora del concurso) y decide dejarle.
A Mario le presionan mucho para que deje el grupo y triunfe como solista, lo acaba haciendo y todo el grupo se ve defraudado por su compañero, todos menos Colate que le apoya en todo.
Al cabo de 4 años Mario es muy famoso, ha sacado varios discos. Se encuentra en "El 33" con María y se acuestan. Colate en un intento fallido, le intenta decir a Mario que tiene SIDA, y que está gravemente enfermo, por lo que quería devolverle la chaqueta de cuero roja que le dejó 4 años atrás. Pero no le dio tiempo a contárselo ya que estaba muy enfadado, debido a que veía que se seguía drogando. De la desesperación que siente Colate , decide suicidarse.
En el cementerio se reencuentra con Anselmo, Guillermo, Maria... Al terminar el entierro decide quedarse para despedirse, pero se le aparece. Su espíritu le dice que no pierda a María, que es sin ninguna duda la mujer de su vida. María escucha todo lo que ha dicho Mario sobre ella, y decide darle una segunda oportunidad. Mario acabó diciendo que los años 80 fueron sin ninguna duda los mejores años de su vida, y que hay algunos que piensan que de esos años no queda nada, pero sin embargo, quedó todo.

A continuación voy a hablar sobre la crítica musical que ha tenido este espectáculo:
Los críticos lo califican como una obra de rememoración para todos aquellos que han vivido en España en la década de los años 80 y 90. Lo explica como un espectáculo grandioso, divertido y recomendable para todos los públicos. Afirman su gran éxito debido a la gran importancia del grupo Mecano y sus canciones. Su principal función es que el público se lo pase bien, y que les haga parecer que están en un concierto de Mecano. Se caracteriza de una sencilla trama en la que hablan de muchos temas de la época, como por ejemplo el SIDA, las drogas, la Movida madrileña...
Un espectáculo muy acertado tanto en iluminación, sonido, vestuario... Y dan gran importancia a que es un espectáculo oscuro.

El musical se reestrenó en Madrid en el año 2013, con algunas diferencias del musical anterior, como por ejemplo, el 23-F ocurre cuando es el concierto, los hombres no están obligados a ir al ejército, aun así Rulé gana el concurso, Colate roba dinero de la caja de Anselmo... Y algunos matices más.

Este musical se caracteriza por ser uno de los más importantes a nivel nacional y por ganar cantidad de premios como "Los premios Gran Vía de los Musicales", el premio al mejor espectáculo de teatro musical, y el premio al mejor musical en 2006.

A continuación os dejo algunos de los fragmentos más simbólicos de este musical:



Espero que os haya gustado el contenido que he explicado, y os haya parecido interesante

Un saludo.


lunes, 20 de noviembre de 2017

Mamma Mia!

Hola a todos.

Mamma Mia! es un musical jukebox, esto que quiere decir, que utiliza canciones previamente publicadas. Está basado en las canciones del grupo musical ABBA. El título de la obra se estableció debido a ser uno de los mayores éxitos de la banda. Algunos miembros de la banda se han involucrado en el proyecto desde sus inicios.
El musical se estrenó en Londres en 1999, pero sigue representándose en gran cantidad de los teatros internacionales. Incluso, se ha llevado a la gran pantalla, en el año 2008.

La trama de la obra narra la historia de Sophie, una chica joven que encuentra el viejo diario de su madre donde lee que ha tenido citas con 3 hombres, por lo que Sophie cree que uno de esos hombres es un padre, e invita a cada uno de ellos a su boda en una isla griega.
El día de antes de la boda empiezan a llegar los invitados, en la taberna, Donna (Madre de Sophie) y Sophie ven a los 3 hombres (Sam, Harry y Bill). Donna se queda trastocada al verles y confiesa a sus amigas que no sabe quien de los tres es el padre de Sophie.
Sophie le cuenta a Sky (su futuro marido) lo que la ha pasado, y éste le anima diciéndole que seguro que va a ser el padre de sus sueños.
En la despedida de soltera de Sophie, entran de forma equivocada a la fiesta Sam, Harry y Bill, y las chicas les insisten en quedarse. Sophie aprovecha la situación para hablar con cada uno de ellos, pero todos tenían probabilidades de ser su padre, y todos la han dicho que la van a llevar al altar.
Sky se enfada con Sophie llegandole a decir que solo se quiere casar con el para averiguar quien es su padre. Donna se encuentra en el cuarto de Sophie y cuando ésta llega le admite que cuando se quedó embarazada de ella, su madre la echó de casa, ambas se reconcilian y Sophie le pide que la lleve ella al altar.
La boda comienza con Sophie yendo al altar con su madre, pero nada mas iniciarse, Donna dice que el padre se encuentra en esta ceremonia. Ahí se levantar Sam, Harry y Bill. Finalmente no le dan importancia a quien es el padre biológico, si no que están todos agusto siendo los tres los padres. Después, Harry revela que tiene una relación homosexual. Sophie al ver lo que está pasando decide no casarse y acepta la proposición que le ha hecho Sky, recorrer el mundo. Por lo que al principio parece que se cancela la boda, pero no, Sam aprovecha para pedirle matrimonio a Donna y ésta acepta.
Al final de los dos actos encontramos una parte llamada "Encore" ¿Y en esta parte que se interpreta? ¿Si la obra ya ha acabado? Efectivamente la obra ha acabado, pero en esta parte se interpreta tres canciones representativas de ABBA "Dancing Queen", "Mamma Mia" y "Waterloo". Con Donna, Rosie, Tanya, Sam, Bill y Harry vestidos al estilo de ABBA, invitando al público a unirse a la fiesta.

A continuación vamos a hablar sobre la critica musical que ha tenido dicha obra:
La caracterizan como una obra de carácter histórico en los musicales, y que el público, a pesar de que hayan pasado 18 años de su estreno, siguen disfrutándola como si fuera una obra actual.
Muchos críticos coinciden en que Mamma Mia no es uno de los mejores musicales que hay, pero sin ninguna duda, éste se caracteriza por la nostalgia, simpatía y empatía que establece con su público.
He leído cantidad de críticas de todos las adaptaciones que se han realizado en todo el mundo, y muchas de ellas critican la mala elección de los actores, escenografía, decorado... (Sobre todo en España). Pero todos y cada uno de ellos coinciden en una cosa, que la historia está ahí, que te diviertes, que ríes, lloras, y te metes en la historia. Recomiendan ir a todos los públicos a verla, ya que es una obra apta y conforme para todo el mundo.

Respecto a la película podemos decir que encontramos algunas diferencias respecto del musical. Se eliminaron canciones, otras se han cambiado de escena, y se han creado otras nuevas.

Este musical no ha tenido el reconocimiento de tener cantidad de premios, ha sido nominado a muchos, pero ganador de muy pocos.

A continuación os dejo algunos de los fragmentos mas populares del musical:


Espero que os haya parecido tan interesante el musical como a mi, no es una interpretación lujosa pero solo con lo que provocan en el público, vale la pena.

Un saludo.


domingo, 19 de noviembre de 2017

El rey león

Hola a todos.

El siguiente musical del que voy a hablar va a ser el rey león.

Como todos sabemos el rey león es una película de Disney que se creó en 1994, y dio el salto al género musical en 1997 (Broadway), y desde entonces es uno de los musicales más puestos en escena en todo el mundo.

La trama de la obra transcurre en la sabana africana, ésta está dividida en zonas donde viven distintos animales en cada una, pero nosotros nos vamos a centrar como su propio nombre indica en el reino de los leones. El gobernante del reino es Mufasa, padre de Simba. Pero no todo era perfecto, Mufasa tenía un hermano llamada Scar, el cual quería quitarle el reinado a su hermano. Un día Mufasa resultó muerto, por lo que Simba se fue del reino.
Años después se encuentra con Nala (amiga suya de la infancia) y le suplica que vuelva al reino, que su tío Scar es ahora el rey, y es todo un caos. Simba vuelve tras tener una conversación con Rafiki, donde se le aparece su padre en el cielo diciéndole que tiene que tiene que volver al reino y ser él, el nuevo rey.
Scar obliga decir a Simba el secreto que lleva guardando durante tanto tiempo, la muerte de su padre, pero Simba afirma que fue un accidente, Simba tropieza y colgado de un precipicio, es cuando va su tío Scar y le dice que fue él, quien mató a su padre. Entonces Simba saca una fuerza descomunal y Scar muere.
Al final Simba vuelve a ser el rey, y sus dominios vuelven a estar igual que cuando estaba su padre.

Ahora vamos a hablar de la crítica musical que ha tenido el rey león:
Los críticos musicales lo caracterizan como un musical que sabe llegar al público con un original montaje, sin caer en el pastiche y te introduce en la sabana africana. También hacen hincapié en el gran número de artistas (53 actores y 21 músicos), dando fuerza y mucha vivacidad a la obra. Además lo caracterizan como un musical interactivo en el que el público interpreta la escenografía de acento animalista. A casi todos los críticos musicales les ha parecido fascinante que tengan "doble acontecimiento", esto quiere decir que llevan encima de su cabeza, la máscara de un animal. Por último decir que todos los críticos coinciden en que el rey león, es un musical que va a pasar a la historia.

Respecto a la instrumentación del musical podemos decir que es muy amplia, llegando a tener en los musicales de Broadway, Madrid y Londres 21 músicos, entre estos encontramos diferentes tipos, aerófonos, idiófonos, cordófonos e instrumentos de percusión.

Respecto de la película encontramos algunos cambios como por ejemplo algunos diálogos, pero también encontramos muchas similitudes como las canciones más caracteríticas del rey león que son: "The morning report" "Chow Down" y "The Madness of the King Scar". En 2002 la canción "The morning report" fue introducida en la película en su reestreno debido a su correspondiente edición en DVD, aun que en versiones posteriores no se ha vuelto a incluir.

El musical del rey león ha sido nominado a cantidad de premios internacionales, llegando a ganar el premio al mejor musical internacional. En España ha ganado el premio al mejor musical en el año 2012, así como cantidad de muchos más en sus años posteriores.

Por último os quería dejar a continuación algún fragmento para que veáis como es su escenografía, su capacidad vocal, instrumentación, sonido, maquillaje...




Para finalizar, decir que es un musical que yo tengo pendiente de ir a ver, ya que dicen que es uno de los mejores del mundo.

Espero que os haya parecido interesante y de vuestro agrado.

Un saludo.



viernes, 17 de noviembre de 2017

Cabaret

Hola a todos.

El primer musical del que he decidido hablar va a ser Cabaret.
¿Por qué va a ser este el primero? La respuesta es sencilla, debido a que fue el primer musical que he ido a ver, y me parece un excelente musical para comenzar mi blog.

Lo primero es aclarar que Cabaret no es un musical que se estrenó en el siglo XXI, si no que se hizo en 1966 (Broadway), pero debido a su gran éxito se sigue representando en los teatros de todo el mundo en la actualidad.

La trama del espectáculo está ambientada en el Berlín de 1931, una época en la que el nazísmo en este país se está fomentando, pero el lugar mas simbólico de este musical es el Kit Kat Klub, un prostíbulo en el que trabaja la protagonista Sally Bowles, una cantante inglesa. En el Kit Kat Klub también encontramos a Emcee, el es el maestro de ceremonias del local. Además llega a la ciudad un escritor llamado Cliff Bradshaw, éste viene a la ciudad en busca de inspiración para su novela. La historia narra los cambios que se están creando tanto en Alemania, como es su sociedad y el romance de Sally con Cliff. Además de estos personajes encontramos a muchos otros como Fräulein Schneider, la propietaria de la pensión donde residen Sally y Cliff. Herr Schultz, pretendiente de Fräulein. Y Ernst Ludwig, un hombre que se hace amigo de Cliff al llegar a la ciudad pero después se da cuenta de que es nazi. También hay muchos mas personajes secundarios que trabajan en el Kit Kat Klub como por ejemplos Boby y Victor o Rossie y Lulu.
El final de esta obra es un poco dramático y triste por que acaban todos los personajes muertos en una cámara de gas.

Lo siguiente de lo que os voy a hablar va a ser de la crítica musical que ha tenido Cabaret.
La mayoría de las críticas que ha tenido Cabaret han sido buenísimas, muchos críticos la califican como lujoso, original y valiente, y lo caracterizan como una producción exquisita y que rompe con algunos de los caracteres establecidos en este género musical. Hacen una gran recomendación de ir a verla y disfrutarla, ya que tiene un gran valor moral.

Por último os quería hablar de que este musical a lo largo de su historia ha sido nominado a cantidad de premios musicales, como por ejemplo los Tony Awards, Olivier Award, Drama Desk Award...Y muchos más. Pero me quería centrar en el musical Cabaret de la Gran Vía de Madrid, el cual estuvo nominado a cantidad de categorías del premio Teatro Musical, en el que Cristina Castaño (Interprete de Sally Bowles) ganó el premio de actriz revelación, además del premio a mejor musical del año.

Os dejo a continuación un fragmento del musical que os recomiendo ver, en el apreciamos la calidad vocal que tiene Cristina Castaño y su perfección escénica, en la que interpreta la canción mas simbólica de Cabaret.



Y en el siguiente vídeo podéis ver los bailes que encontramos en Cabaret, su escenografía, iluminación, maquillaje y reparto del musical Cabaret de la Gran Vía.


Finalmente deciros que si algún día vuelve Cabaret a Madrid o tenéis ocasión de verle no os lo penséis dos veces, es un musical fascinante y está lleno de emociones.

Un saludo.







jueves, 16 de noviembre de 2017

¿Qué es un musical?

Hola a todos.

Antes de entrar en materia, quería dejar bien claro que es un musical, y que serie de elementos lo compone.

El musical es un género teatral o cinematográfico, en el cual se lleva a cabo la acción a través de escenas cantadas y/o bailadas. En esta forma de teatro se combina música, canción, diálogo y baile.
La fuente musical que tuvo el musical, fue sin ninguna duda el teatro del S.XIX, incluyendo dentro de este la opereta, la ópera cómica, la comedia musical, la pantomima,el minstrel show, y el vodevil.

Se puede decir que el musical comenzó en la segunda mitad del siglo XIX. Comenzó con una ópera en la que se combinó el baile y la danza con el teatro, en Europa. Esta obra se llamaba "The Black Crook", la cual tuvo una furor y éxito. A partir de este momento se fueron creando mas musicales, siendo Nueva York (Broadway) donde más se desarrolló este género musical.

Espero que gracias a esta breve introducción os haya quedado mas claro lo que es el musical, de que elementos se compone y su origen.
En las siguientes publicaciones ya entraré en materia, explicando los musicales del S.XXI.

Un saludo.


miércoles, 15 de noviembre de 2017

¿Sobre que va a ir mi blog?

En mi blog me dedicaré a escribir sobre los musicales del siglo XXI en todo el mundo, hablando de sus características, trama, acción y las criticas musicales que han tenido. Además de esto, pondré los fragmentos más representativos de la obra, acompañados con imágenes.

Espero que os parezca un tema interesante y que disfrutéis.

Un saludo.


domingo, 24 de septiembre de 2017

Presentación del Blog


Presentación del Blog

Hola, soy Ricardo Mangas Moreno, alumno del I.E.S. María Moliner, curso 2 de Bachillerato, y este blog le he creado para la asignatura de historia de la música, en él voy a escribir sobre la asignatura y temas de esta. Es una actividad que vamos a hacer todos los alumnos de esta clase, organizada por nuestra profesora Margarita Sanz. 

Espero que este blog sea una gran experiencia y un reto para mi.

Aquí abajo os dejo la imagen que va a tener mi blog.



Saludos.







Dirty Dancing

Hola a todos. Dirty Dancing es un musical basado en la película estrenada en 1987, la cual es considerada como un clásico de la década de ...